Lo malo es que no hay el enlace para verla completa, pero si hay el trailer (aunque es algo escueto para serlo).
Un espacio pensado para compartir todo aquello relacionado con la música (en especial el rock) y de cualquier expresión artístico-cultural. Cuidado al entrar.
miércoles, 25 de diciembre de 2013
Película: Juno (07)
Largometraje dirigido por el canadiense Jason Reitman que relata el embarazo de una inmadurísima adolescente que decide dar a su niño en adopción. La película se mueve entre la comedia y el drama y con algunas situaciones algo incoherentes desde mi punto de vista. No estuvo mala, es entretenida y sobretodo me enganchó debido a la presencia de los Stooges, Sonic Youth, Alice in Chains, Soundgarden, etc. También fue nominada a cuatro premios Oscar y una cosita más: el genial John Malkovich es uno de los productores.
Lo malo es que no hay el enlace para verla completa, pero si hay el trailer (aunque es algo escueto para serlo).
Lo malo es que no hay el enlace para verla completa, pero si hay el trailer (aunque es algo escueto para serlo).
domingo, 8 de diciembre de 2013
Creatividad: Vídeoclips Geniales (Parte 1)
Recordaba algunos videoclips que logré ver antaño en la ya inservible MTV y hoy en día gracias a Youtube, algún otro. Deben haber muchos más de los que hoy compartiré y seguro que se me esta olvidando alguno, pero aquí una muestra de lo que se quedó en mi memoria.
Black Sabbath con hiper clásico "Paranoid" con el cual les conocí. Recuerdo estar en el comedor en mi trabajo en uno de esos días que de pura casualidad tenían sintonizado la MTV y de repente suena esta canción. Yo me quedé con toda la atención puesta en la pantalla, jamás los había escuchado, sabía de ellos por nombre pero con este tema me atraparon. Un vídeo sencillo pero con la música y la puesta en escena necesaria para atrapar a cualquier buen rockero.
Placebo y "Pure Morning" me parece un vídeo cojonudo. Hay que estar muy atento en el desarrollo del clip, el fin es inesperado. Las intensiones de un suicida que tuvo en vilo a todos.
Bjork y "All is Full of Love" dirigido por el reconocido Chris Cunningham. Hay un dvd en el mercado que recopila su trabajo. Este clip debe de ser uno de sus mejores obras. Bellísimo.
REM y "Man on the Moon" me gusta la música y la imagen, los matices en blanco y negro. Hecho con mucho gusto.
Moby y "Beautiful" es muy gracioso ver a estos personajes en situaciones tan humanas. Yo no paré de reirme.
Oasis y "Sunday Morning Call" me gusta las escenas donde se le capta a Noel detrás de esas cortinas y una escena donde se oye que canta pero en la imagen esta en silencio. El desarrollo del vídeo por alguna razón me hace recordar a Trainspotting.
Y esto es mas actual. Es un vídeo de Indochine y el tema "College Boy" de su disco Black City Parade (2013) que causó mucha polémica en Francia. Trata la indiferencia ante el acoso escolar con escenas realmente fuertes. Las imágenes, el trabajo del director, la interpretación de los personajes (sobretodo del chico-malo) y ese matiz en blanco y negro que, una vez más, me encanta. Ojo llama a la reflexión y llamará seguro a nuestras memorias cuando escolares.
No aburro más y espero sea del agrado de los interesados, conforme recuerde otros, los iré publicando. Enjoy it!!
Black Sabbath con hiper clásico "Paranoid" con el cual les conocí. Recuerdo estar en el comedor en mi trabajo en uno de esos días que de pura casualidad tenían sintonizado la MTV y de repente suena esta canción. Yo me quedé con toda la atención puesta en la pantalla, jamás los había escuchado, sabía de ellos por nombre pero con este tema me atraparon. Un vídeo sencillo pero con la música y la puesta en escena necesaria para atrapar a cualquier buen rockero.
Placebo y "Pure Morning" me parece un vídeo cojonudo. Hay que estar muy atento en el desarrollo del clip, el fin es inesperado. Las intensiones de un suicida que tuvo en vilo a todos.
Bjork y "All is Full of Love" dirigido por el reconocido Chris Cunningham. Hay un dvd en el mercado que recopila su trabajo. Este clip debe de ser uno de sus mejores obras. Bellísimo.
REM y "Man on the Moon" me gusta la música y la imagen, los matices en blanco y negro. Hecho con mucho gusto.
Moby y "Beautiful" es muy gracioso ver a estos personajes en situaciones tan humanas. Yo no paré de reirme.
Oasis y "Sunday Morning Call" me gusta las escenas donde se le capta a Noel detrás de esas cortinas y una escena donde se oye que canta pero en la imagen esta en silencio. El desarrollo del vídeo por alguna razón me hace recordar a Trainspotting.
Y esto es mas actual. Es un vídeo de Indochine y el tema "College Boy" de su disco Black City Parade (2013) que causó mucha polémica en Francia. Trata la indiferencia ante el acoso escolar con escenas realmente fuertes. Las imágenes, el trabajo del director, la interpretación de los personajes (sobretodo del chico-malo) y ese matiz en blanco y negro que, una vez más, me encanta. Ojo llama a la reflexión y llamará seguro a nuestras memorias cuando escolares.
No aburro más y espero sea del agrado de los interesados, conforme recuerde otros, los iré publicando. Enjoy it!!
domingo, 24 de noviembre de 2013
Discografía Incompleta: Indochine (Au Zenith; Le Baiser; Radio Indochine)
Muy a mi pesar me es imposible continuar con la ampliación de mi colección de discos y todo por la bendita crisis que nos esta tocando vivir, pero algo queda para poder compartir.
Hoy deseaba referirme a la banda francesa Indochine, que tanto furor causó en tierras incaicas. Hize un viaje sonoro vía su exitosísimo directo Au Zenith (86) y apreciar esos temas tan bien logrados y no poder dejar de mover los pies, como en "El Aventurero"; "Kao Bang"; "El Asalto"; etc y que es super-bueno. Au Zenith en su edición audio cabe decir que sospecho, pasó por un fino retoque por el estudio y así eliminaron algunas imperfecciones propias del directo. Si han escuchado la versión audiovisual, podemos notar la verdadera captura del sonido y que las versiones en algunos temas son distintos; pero es totalmente perdonable y que la edición en cd viene con tres temas más y la versión vhs (porque no existe dvd) trae cuatro adicionales en comparación con la edición primigenia en lp. Hay un usuario de youtube que lo ha subido completo y sin alterar el audio, lo cual me parece super acertado de su parte y así podamos apreciar el concierto en su versión netamente original.
Luego de incursionar en el Au Zenith, me dije ¿porqué no escuchar todo lo que hasta hoy he podido captar? Y pasé seguidamente al Le Baiser (90) disco en estudio que me dejó buen sabor, en especial la primera mitad, que es la mas interesante; y el temón: "Punishment Park" ("El Parque de los Castigos").
Gracias a este disco me puse a investigar acerca de la historia del grupo y algo sabía, como que Stephane (segunda guitarra), el hermano de Nicola (voz) había muerto de hepatitis, lo que me llevo a pensar lo doloroso que debe ser perder a tu hermano y más si es tu gemelo, ya que sé que entre ellos existe una conexión mucho más profunda que los hermanos que no compartimos el vientre en compañía de otro. Sé que Nicola, le compuso un tema "Electrastar" con una letra conmovedora. Hay otro tema donde se le rinde homenaje y ver cómo se le quiebra la voz, estremece.
Con Radio Indochine hay que tenerle mucho oído. Es muy buen disco, es un directo muy bien grabado. Recomiendo darle repeticiones que es cuando se le capta el gusto. Hay 2 temas tan bien interpretados que dejan ver la buena banda que son: "Un Jour dans Notre Vie" ("Un Día En Nuestras Vidas") y "Des Fleurs Pour Salinger" ("Sus Flores Para Salinger" perdón si la traducción no es la acertada, pero intenta ser aproximada) -del Le Baiser-, no tiene precio y podría añadir otro: "Bienvenue Chez Les Nus" (algo así como "Bienvenido al país de los desnudos") tema dedicado al Perú, inspirado por su paso en su gira Tour 88, donde escuchamos la voz de Mario Vargas Llosa y voces de algunos noticieros sobre lo que acontecía en nuestra tierra.
BONUS TRACK: Recuerdo un verano del 88´ en que compramos, junto a mis hermanos con nuestras propinas el elepé Au Zenith. Época en que tenías que ir a la tienda y elegir entre formatos de vinilo o cassette. Recuerdo que la contraportada del vinilo era azul con figuras de estrellas y en la parte inferior el título de las canciones. Llegar a casa para escucharlo en nuestro equipo de sonido "Daytron" de esos con parlantes con acabado de madera y consola plateada; disfrutar oyéndolo una y mil veces y lo bien que sonaba.... hasta que un día por limpiarlo lo rayé. Casi me muero. La aguja no saltaba tanto ni entrecortaba pero la rayadura se dejaba sentir discretamente. También recuerdo que fue por "Al Asalto" donde lo jodí.
Hoy el disco por desgracia no lo poseemos debido a que nos fuimos a vivir a otra cuidad. Desearía tanto tenerlo en mis manos. Sería una de mis joyas.
Pasaron algunos años desde que lo compramos y allá por mediados de los noventa lo compré en formato cassette el cual vendí al poco, pero me lo volví a comprar y se notaba que el master lo habían sacado del elepé. De igual forma sonaba muy bien, aun hoy en día después de haber esuchado muchos discos creo que ése es uno de los mejor grabados con una definición impecable.
Escuchad y disfrutad, que de lo bueno hay muy poco y que, por cierto, han iniciado una gira que al menos éste servidor desea y sueña con estar presente.
Hoy deseaba referirme a la banda francesa Indochine, que tanto furor causó en tierras incaicas. Hize un viaje sonoro vía su exitosísimo directo Au Zenith (86) y apreciar esos temas tan bien logrados y no poder dejar de mover los pies, como en "El Aventurero"; "Kao Bang"; "El Asalto"; etc y que es super-bueno. Au Zenith en su edición audio cabe decir que sospecho, pasó por un fino retoque por el estudio y así eliminaron algunas imperfecciones propias del directo. Si han escuchado la versión audiovisual, podemos notar la verdadera captura del sonido y que las versiones en algunos temas son distintos; pero es totalmente perdonable y que la edición en cd viene con tres temas más y la versión vhs (porque no existe dvd) trae cuatro adicionales en comparación con la edición primigenia en lp. Hay un usuario de youtube que lo ha subido completo y sin alterar el audio, lo cual me parece super acertado de su parte y así podamos apreciar el concierto en su versión netamente original.
Luego de incursionar en el Au Zenith, me dije ¿porqué no escuchar todo lo que hasta hoy he podido captar? Y pasé seguidamente al Le Baiser (90) disco en estudio que me dejó buen sabor, en especial la primera mitad, que es la mas interesante; y el temón: "Punishment Park" ("El Parque de los Castigos").
Gracias a este disco me puse a investigar acerca de la historia del grupo y algo sabía, como que Stephane (segunda guitarra), el hermano de Nicola (voz) había muerto de hepatitis, lo que me llevo a pensar lo doloroso que debe ser perder a tu hermano y más si es tu gemelo, ya que sé que entre ellos existe una conexión mucho más profunda que los hermanos que no compartimos el vientre en compañía de otro. Sé que Nicola, le compuso un tema "Electrastar" con una letra conmovedora. Hay otro tema donde se le rinde homenaje y ver cómo se le quiebra la voz, estremece.
Con Radio Indochine hay que tenerle mucho oído. Es muy buen disco, es un directo muy bien grabado. Recomiendo darle repeticiones que es cuando se le capta el gusto. Hay 2 temas tan bien interpretados que dejan ver la buena banda que son: "Un Jour dans Notre Vie" ("Un Día En Nuestras Vidas") y "Des Fleurs Pour Salinger" ("Sus Flores Para Salinger" perdón si la traducción no es la acertada, pero intenta ser aproximada) -del Le Baiser-, no tiene precio y podría añadir otro: "Bienvenue Chez Les Nus" (algo así como "Bienvenido al país de los desnudos") tema dedicado al Perú, inspirado por su paso en su gira Tour 88, donde escuchamos la voz de Mario Vargas Llosa y voces de algunos noticieros sobre lo que acontecía en nuestra tierra.
Hoy el disco por desgracia no lo poseemos debido a que nos fuimos a vivir a otra cuidad. Desearía tanto tenerlo en mis manos. Sería una de mis joyas.
Pasaron algunos años desde que lo compramos y allá por mediados de los noventa lo compré en formato cassette el cual vendí al poco, pero me lo volví a comprar y se notaba que el master lo habían sacado del elepé. De igual forma sonaba muy bien, aun hoy en día después de haber esuchado muchos discos creo que ése es uno de los mejor grabados con una definición impecable.
Escuchad y disfrutad, que de lo bueno hay muy poco y que, por cierto, han iniciado una gira que al menos éste servidor desea y sueña con estar presente.
martes, 12 de noviembre de 2013
Encuentro En El Estudio: Susana Baca
La formidable presentación de la gran Susana Baca en el programa argentino Encuentro En El Estudio. Aquí cuenta pasajes de su niñez y de como se llega ainteresar en la música, de su amistad con Chabuca Granda, del racismo en el Conservatorio de Música en el Perú, su trabajo con David Byrne, su merecido Grammy - lo que le habrá ardido al Conservatorio que la discriminó, por ser pobre y negra-, etc .
La entrevista es realmente exquisita y la música una delicia para los oídos. Si alguno no ha tenido la oportunidad de escuchar a Susana Baca, créanme no tiene pierde, altamente recomendable.
La entrevista es realmente exquisita y la música una delicia para los oídos. Si alguno no ha tenido la oportunidad de escuchar a Susana Baca, créanme no tiene pierde, altamente recomendable.
domingo, 10 de noviembre de 2013
Película: A Walk On The Moon (99)
Este viernes pude ver vía tve2 una película formidable, tanto por su argumento como por la banda sonora. Se trata de "A Walk On The Moon" (Un Paso en la Luna) con la actuación principal de Vigo Mortensen y uno de sus productores es Dustin Hoffman.
La peli va de un aventura amorosa de una conservadora esposa en la época del Festival de Woodstock y la llegada del hombre a la luna, con un vendedor de blusas ambulante que llega a la colonia donde pasaba el verano la pareja de esposos y sus dos hijos. Debido a que el marido trabaja mucho tiempo, va dejando desatendido su matrimonio, razón que empuja (entre otros factores) a dicha esposa a consumar la aventura. Es impresionante la interpretación de Liev Schreiber como marido y por supuesto la escena donde se evidencia la infidelidad de su mujer.
El secuestro emocional que obviamente producen vivencias como esa y de como afrontarlas,de como encarar ese dolor, de darse alternativas y una solución, lleva a mil discusiones si llegan a verla en compañía. En la trama se exponen las razones por la cual se lleva acabo la aventura, lo cual invita al espectador a justificar o no dicha actitud y sobretodo ¿qué haríamos en esa situación?.
Por otra parte el soundtrack es maravilloso y que se puede apreciar a lo largo de la película. No sé si existe un cd con la música del largometraje, pero se oyen a Janis Joplin, Bob Dylan, The Yardbirds, Richie Havens, Grateful Dead, Jefferson Airplane, etc.
La peli va de un aventura amorosa de una conservadora esposa en la época del Festival de Woodstock y la llegada del hombre a la luna, con un vendedor de blusas ambulante que llega a la colonia donde pasaba el verano la pareja de esposos y sus dos hijos. Debido a que el marido trabaja mucho tiempo, va dejando desatendido su matrimonio, razón que empuja (entre otros factores) a dicha esposa a consumar la aventura. Es impresionante la interpretación de Liev Schreiber como marido y por supuesto la escena donde se evidencia la infidelidad de su mujer.
El secuestro emocional que obviamente producen vivencias como esa y de como afrontarlas,de como encarar ese dolor, de darse alternativas y una solución, lleva a mil discusiones si llegan a verla en compañía. En la trama se exponen las razones por la cual se lleva acabo la aventura, lo cual invita al espectador a justificar o no dicha actitud y sobretodo ¿qué haríamos en esa situación?.
Por otra parte el soundtrack es maravilloso y que se puede apreciar a lo largo de la película. No sé si existe un cd con la música del largometraje, pero se oyen a Janis Joplin, Bob Dylan, The Yardbirds, Richie Havens, Grateful Dead, Jefferson Airplane, etc.
sábado, 12 de octubre de 2013
Unplugged: R.E.M MTV (1991) y algunas sugerencias.
Hace unas semanas que estoy enganchado al material de la era IRS Records de R.E.M que hace un tiempo se ha reeditado y de los cuales pronto estaré publicando algunas fotos y puedan todos ver el contenido. Me venía a la mente también el disco con el cual les conocí; el famosísimo Out Of Time, donde se incluia la canción que todo el mundo conoció y que no diré el nombre. Nunca me gustó. Pero el asunto es que gracias a ello es que dieron un "desenchufado" para la entonces vitrina de la música MTV (quiero decir desde este sucio habitáculo que dicha cadena en España es una reverenda mierda: sólo vive de los reality shows de gente musculada, bonita y con poco cerebro) y que nunca pude ver completo. Hoy gracias a la tecnología lo pude hacer y me resulta tan maravilloso comprobar que ha emvejecido como el buen vivo. Las canciones en este formato suenan geniales y a quien cree que R.E.M es sólo "Losing My Religion" le recomiendo se haga un repaso de la discografía IRS que data desde el año 1983 a 1987 y para los que no desean arriesgar tanto tienen el recopilatorio Eponymous y algún recopilatorio doble que aparecio por el 98 de esa era; y por supuesto la nueva etapa con Wagner - sobretodo Green; Out OF Time; Automatic For The People; New Adventures In Hi-Fi y Monster. Lo que vino después fueron discos mas irregulares, hasta el fin de sus días hace poquito.
Pero volviendo al "desenchufado" que es el motivo de la publicación de hoy, es que "Half A World Away" es tan bello tema. La voz de Stipe realmente duele. "Disturbed At The Heron Song" (era IRS, del cd Document); "Perfect Circle"; "Fall On Me"; "It´s The End Of The World" (algo le hace Stipe en el coro que queda fantástica) me parecen las mejores, las que hielan la sangre y aquel tema sorpresa que lo dejo de tarea a los más conocedores. Los demás también pero estos que señalo para mi gusto, son los más emotivos y eso que soy super fan de los de Atenas.
En futuras publicaciones me explayaré con cada obra de manera más minuciosa, que lo merece. He dicho.
Pero volviendo al "desenchufado" que es el motivo de la publicación de hoy, es que "Half A World Away" es tan bello tema. La voz de Stipe realmente duele. "Disturbed At The Heron Song" (era IRS, del cd Document); "Perfect Circle"; "Fall On Me"; "It´s The End Of The World" (algo le hace Stipe en el coro que queda fantástica) me parecen las mejores, las que hielan la sangre y aquel tema sorpresa que lo dejo de tarea a los más conocedores. Los demás también pero estos que señalo para mi gusto, son los más emotivos y eso que soy super fan de los de Atenas.
En futuras publicaciones me explayaré con cada obra de manera más minuciosa, que lo merece. He dicho.
domingo, 6 de octubre de 2013
Película : Sin Nombre (09)
Hoy dejaré el enlace de una buena película ya grabada en el 2009 y que ayer por la tele pasaron bastante entrada la noche. La había visto hace un par de años y hace 1 mes La Casa de América ha tenido un festival de cine latinoamericano durante cuatro semanas y en su cartelera estaba este film. Ha sido producido por Diego Luna y Gael García. El director es Cari Joji Fukunaga.
La linea argumental se enfoca en la vida de un joven que se convierte en marero y su aventura por escapar de las garras vengativas de la banda a raíz de su enfrentamiento con el líder, que lo empuja a su vez a viajar en el tren que recorre casi toda centroamérica con inmigrantes ilegales hacia EEUU. En lo personal me gustó mucho, pero eso sí hay que agudizar los oídos debido a las constantes jergas del habla común de la región. Muy buena.
La linea argumental se enfoca en la vida de un joven que se convierte en marero y su aventura por escapar de las garras vengativas de la banda a raíz de su enfrentamiento con el líder, que lo empuja a su vez a viajar en el tren que recorre casi toda centroamérica con inmigrantes ilegales hacia EEUU. En lo personal me gustó mucho, pero eso sí hay que agudizar los oídos debido a las constantes jergas del habla común de la región. Muy buena.
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